Madrigals of Love - 3. Dolcissimo uscignuolo (爱情牧歌 - 第3首 最甜美的夜莺)-Collegium Musicum Aldovadensis

牧歌集第八卷是蒙特威尔第1620年代中期以来发展的一种新的音乐风格的实践，这就是“激动风格”。区别于以前的作曲家满足于柔和的和有节制的表达，“激动风格”的音乐技巧，其突出手法之一是单音的快速重复，在人声中表现为快速吐出音节，在乐器上则是分小节的弦乐颤音。在牧歌集第八卷中，除了那首著名的《坦克雷蒂与克罗琳达之争》以外，我们还可以在比如《让我们歌唱爱情》中第五行和第八行歌词的“关于战神，他的愤怒”和“我的好战的歌曲”处听到人声和器乐的快速重复；在《所有的爱者都是勇士》的第二部分中“兴奋，充满恐惧，东方的好战的号角”处听到兴奋的羽管键琴以“回声”的方式对演唱歌词的声乐部分的支持。蒙特威尔第很少孤立地使用“激动风格”的音乐技巧，他不是为夸张而夸张，而是根据歌词的需要，将适度的夸张与对歌词的描绘结合起来，以达到那种惟妙惟肖的艺术效果。比如在前面提到的那首《让我们歌唱爱情》中，他让音乐模仿刀剑撞击的声音、火花四溅的感觉。这种对战争场景和气氛的描绘成为牧歌集第八卷的一个普遍的背景。不过，悖论的是，在蒙特威尔第的牧歌中，这种由“激动风格”和歌词描绘所营造的战争场景通常只是作为对爱情所引起的骚动的隐喻而出现的。有时战争与爱情是以一种略微带有一些幽默色彩的比喻联系在一起，比如那首《爱情，这个狡猾的敌人包围》，爱情被描述为一个敌人逐步地打击并不情愿的爱者的心灵防御的过程。而在另一首作品《我发热，我燃烧，我被渴望所消耗》中，用来比喻爱情的那种状态是一场真实生活中熊熊燃烧的大火，蒙特威尔第让音乐模仿出那种大火引起的混乱、警报的声音。在那首《此时，天空、大地和风儿都沉寂了》中，由激动风格所描绘的战争场景只是其中一个段落，作品中，夜晚的静谧和诗作中的主人公烦乱的心情之间有着非常鲜明的对比，作曲家在音乐上也营造了非常强烈的反差效果，人声声部的音域跨越了两个八度。蒙特威尔第对于强烈的戏剧性的挖掘和表现，不仅在牧歌音乐中是不朽的经典，对后来的音乐家也有深刻的影响，正如20世纪的作曲家斯特拉文斯基所谈到的：“蒙特威尔第的音乐无论是从情感方面还是从结构方面（同一件事的两个方面）都达到了一个新水平。与他相比，在他之前的任何一位作曲家的伟大思想，甚至连他们最感人的激昂或感伤的乐曲都变成了小人国的摆设了。”正如它的标题所提示的，牧歌集第八卷可以明确地分为两个对称的部分：战争与爱情牧歌。每一部分都由一对篇幅很大的为人声、弦乐和通奏低音而作的牧歌所率领：《让我们歌唱爱情》对应于《让我们歌唱战神》，《此时天空大地和风儿都沉寂了》则被另一首彼特拉克的作品《美丽的鸟儿依然在歌唱》所平衡。这些作品被认为反映了维也纳宫廷对于大型牧歌的偏好，而不是比较热中于小型的独唱歌曲、二重唱以及三重唱的威尼斯趣味。跟着这些大型牧歌后面的，是一些为数个声部而作的作品，在这些作品中，《所有的爱者都是勇士》和《为什么你避开我》，以及《我发热我燃烧，我被渴望所消耗》和《最甜美的夜莺》，用一种非常特殊的旋律风格写成，蒙特威尔第指示这些作品“用全部声音，以一种法国方式”来演唱。而在第八卷牧歌集每一部分的结尾，则是一些“用剧场的类型”创作的作品，在这些作品中，蒙特威尔第引入了叙述者的角色，引导和概括牧歌的场景和故事情节，这使得这些大型牧歌具有了后来康塔塔乃至清唱剧式的形式。